“长亭外■-，古道边-，芳草碧连天●▷。”当《送别》熟悉的旋律响起○•□，整个东方艺术中心交织着暖暖的爱意和淡淡的忧愁。1月6日晚▷，维也纳广播交响乐团新年音乐会奏响▽◇…“蝴蝶兰▽”。为期两晚的音乐会是为纪念中国现代书画家丰子恺逝世50周年系列演出之一，这首返场曲目《送别》正是由其恩师李叔同改编▲▷，此次演绎的是交响乐版本。
演出前，丰子恺之孙、丰子恺研究会会长丰羽接受采访，他说：“爷爷当老师时既教画画也教音乐，他曾刻苦练习小提琴练到手指都磨破，他谱曲的复旦大学校歌传唱至今已有百年，他用毛笔和宣纸画莫扎特○▼★、贝多芬……他对音乐的爱和绘画一样热烈☆。★●•”
被誉为△△“中国现代漫画鼻祖”，丰子恺的画寥寥几笔却意趣无穷，深受世人喜爱。其实•▷，当了十多年音乐老师他，在音乐方面也是才华横溢。以“复旦复旦旦复旦”开篇○-○、传唱至今已百年的复旦大学校歌就是由刘大白作词、丰子恺谱曲。
回溯至1926年-▷◆，上海江湾五角场一带汇聚着众多文化名人。当时=△□，在复旦大学任教的浙江绍兴人刘大白正在为学校创作校歌，他写完歌词后需找人谱曲，便想到了曾一同在浙江省立第一师范任教的好友丰子恺，他了解好友的音乐才华和对教育的一腔情怀。丰子恺仅用两天完成了谱曲△■，传唱百年，这首充满力量的歌曲鼓舞了一代又一代人◁●。
丰羽透露，爷爷为复旦谱曲并非偶然▲▪，除复旦外，丰子恺还为桂林师范、春晖中学、宁波四中及多所小学创作校歌▲……，堪称△△▽“校歌专业户◆◇…”。丰羽说：“爷爷是教育家=■▷，教音乐和美术●，他不是为了做商演或者写宏大组曲▷•▽，而是只要学校有需要，他就会去帮忙谱曲，特别纯粹。=▷”
丰子恺与古典乐的缘分□▷，始于恩师李叔同的启蒙。在浙江省立第一师范学校求学期间，李叔同同时教授音乐与美术，不仅为他打下坚实的音乐基础□■，更塑造了他对艺术的审美追求。丰子恺在日本游学期间，最初计划学习油画…▷□，却因费用问题不得不放弃•◇，转而投向音乐。他曾写文章回忆：-★“那时每天下午会去一个场馆拉小提琴■▲，每天定时去拉，后来手都破了。”
对于古典乐，丰子恺有自己的解读。他称贝多芬为…“心的英雄◆•▼”，赞他的音乐中既有△“人生的苦闷”也有“确凿的美丽的灵魂”-。他认为“贝多芬的音乐是灵魂的艺术，莫扎特的音乐是感觉的艺术”。丰羽说-◆：“爷爷不是光自己喜欢古典乐，还想让更多人了解○…，他写文章介绍这些音乐家，把他们的故事和音乐精神讲给中国人听□，这在当时特别有意义。○●”
音乐会现场，东方艺术中心大堂展出了20多幅丰子恺作品△，都与音乐相关。都知道丰子恺画人物，讲究□“意到，笔不妨留白”，所以很多人物●“没有脸”，但他笔下的西方音乐家如贝多芬、莫扎特、海顿等，五官线条却勾勒得特别清晰。
丰羽说：“和爷爷平素的漫画风格不同▲，他画中国生活场景，遵从中国画重意境的特点，人物大多‘无脸▷★◇’，人在意境中•，一看就能感知情绪◆。但西方人眼神传递出很多东西，所以他会细致描绘他们的眼睛，尤其是眼神=●…。这些西方音乐家的素描，都是爷爷用毛笔、宣纸画的，中西融合，很有意思。”
这场音乐会由法国指挥家杰雷米·罗雷尔执棒△，囊括贝多芬《艾格蒙特》序曲、舒伯特《B小调第八交响曲“未完成☆••”》等经典曲目。选《送别》为返场曲既是对丰子恺与李叔同师徒情的致敬，也因其旋律优美★◁◆。正如丰羽所说▪△：◇▪“爷爷的作品简单易懂=，能跨越阶层、年龄，传递‘中正平和’的力量。做这些事就是想让更多人知道■▷，爷爷不只是漫画家，他在音乐、教育上也有很多贡献，让这份艺术力量一直传下去。”
据悉，已筹备多年的丰子恺艺术中心将于今年年底亮相…。这座建造在丰子恺故乡浙江桐乡的建筑群包含一座美术馆☆○-、四个剧场和一个音乐厅。丰羽说◇□，▲“缘缘楼■▪=”“日月池☆△▽”“映月厅▲▼●”都呼应着爷爷的人生，“我还和桐乡政府签了协议，把珍藏的520件爷爷的文物无偿提供给中心存放。未来，像维也纳广播交响乐团这样的国际团体◁•◆，也有机会下乡演出，让更多人听到一流的交响乐团的演奏，也让爷爷的艺术精神和世界接轨★◁○。”